Fragments

Plus abstraite ; une forme isolée sur fond blanc ou noir ; usage retenu de la couleur ; onirique et pourtant étrangement familière

Chuchotements d’essence : Un aperçu de cette série de pièces créées entre 1998 et 2020.

Dans la série “Fragments”, Joseph Delmeire s’aventure dans le domaine de l’abstraction, présentant des formes isolées qui se détachent sur des fonds blancs ou noirs. L’utilisation sobre de la couleur dans chaque pièce évoque un sentiment d’introspection et d’émerveillement, chaque forme étant une distillation d’un rêve ou d’un souvenir, vif dans sa solitude mais imprégné d’une essence familière. La série reflète les moments d’isolement de Delmeire, les périodes de sa vie consacrées à l’introspection et à la révélation de son moi intérieur sur la toile.

Chaque “Fragment” est une pièce d’un ensemble plus grand, peut-être un clin d’œil à l’époque où Delmeire travaillait dans la construction, où chaque élément avait sa place et où chaque forme faisait partie d’une structure plus grande. Mais ici, les formes sont libérées de leur contexte habituel, invitant les spectateurs à imposer leurs propres récits et émotions à ces formes abstraites. La qualité onirique des peintures suggère une résignation paisible, un réconfort dans les fragments de vie et d’expérience que nous portons en nous.

Cette série témoigne de la maturité du style de l’artiste, qui s’éloigne de l’éclat de ses premières œuvres pour adopter une expression plus mesurée. C’est comme si Delmeire se débarrassait du superflu pour se concentrer sur les éléments essentiels qui véhiculent son message. Fragments” nous invite à considérer les parties de nous-mêmes qui se détachent sur la toile de fond de notre vie, les éléments de notre identité qui nous définissent et nous distinguent.